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Entstanden ist ein Stuhlprogramm aus drei Stuhltypen. Standartstuhl, Loungesessel und Loungehocker. Das Gestell wird aus Bugholzteilen hergestellt. Zwei gebogene Holzteile die in einem Winkel von 90 Grad gebogen sind stützen sich und ergeben so eine Gestellseite. Die Sitzflächen bestehen aus Formholzschalen die ergonomisch ausgeformt sind. Die Sitzflächen von Loungesessel und Loungehocker sind gepolstert.
Das Thema meiner Diplomarbeit heißt Jugendmöbel. Es ist ein Gestaltungsangebot für den ökologisch orientierten Möbelbau im Innenbereich. Praxispartner ist ÖKO Control-Gesellschaft für Qualitätsstandards ökologischer Einrichtungshäuser mbH in Köln. ÖkoControl ist an unsere Schule herangetreten, um in Zusammenarbeit mit jungen Menschen den Begriff der Ökologie im Möbelbau neu interpretieren zu lassen. Angedacht war es, ein Gestaltungsangebot zu entwickeln, welches erlaubt, ein vollständiges Jugendzimmer auszustatten.
Das Serienprodukt
(2008)
Meine Kollektion ist über Heimat. Ich wuchs im Osten Deutschlands auf, der sich seit dem stark verändert hat. Vertraute Situationen im Stadtbild verschwinden oder sind es bereits. Ich versuche sie zu bewahren. Der übliche Weg Heimat mit Mode zu verbinden ist mittels Druck. Provinzielle Symbole wie Geweihe auf Shirts und Taschen - Ich versuche Heimat nicht nur AUF, sondern vor allem IN der Kleidung auszudrücken. Die Kollektion handelt von Identifikation und Wurzeln. Es beschreibt meine persönliche Heimat in einem minimalistischen Stil. Farben und Formen sind von der Architektur meiner Heimatstadt (Gera) inspiriert.
Jedes Jahr nimmt die Menge der digitalen Daten fast exponentiell zu. Weil sich die Menschen in die digitale Welt vertiefen, wachsen die (pro Person) produzierten Daten immer weiter an. Anstatt wie früher sehr privat und isoliert vom Rest der Welt zu sein, haben die Menschen heutzutage im Durchschnitt mehrere Online-Konten und verbringen einen Großteil ihres Lebens damit, Daten zu produzieren. Um die Wissenschaft voranzutreiben, modellieren Wissenschaftler alle Arten von Prozessen, die immer präziser sein werden, was eine große Menge an Daten erfordert. Auch der Bedarf an hochqualitativem Video- und Tonmaterial für Filme und Musik hat enorme Anforderungen an die Speicherkapazität gestellt. Jedes Jahr entstehen bessere Geräte, um noch mehr Daten zu verarbeiten und zu speichern. Trotzdem gibt es zu jedem Zeitpunkt eine Grenze dafür, wie leistungsfähig ein System gebaut werden kann. Es ist wichtig, auch eine angemessene Software zu haben, um Systeme weiter zu optimieren. Um die Daten zu strukturieren, würde man traditionell eine relationale Datenbank wie PostgreSQL verwenden. Diese haben sehr umfangreiche Fähigkeiten und viele Funktionen. Da diese Datenbanken jedoch stark strukturiert und somit langsamer sind, wurde versucht, auf eine hohe Strukturierung zu verzichten und entsprechend schnellere performantere Datenbanken zu entwickeln. Damit entstand NoSQL.
Ziel dieser Arbeit ist es, die Möglichkeiten von SQL1 und NoSQL zu analysieren sowie zu prüfen, nach welchen Kriterien die Art einer Datenbank zu bewerten ist. Zunächst wird eine Einführung in die Grundlagen der SQL- und NoSQL Datenbanken gegeben, um dem Leser das notwendige Wissen über Handling und Leistung zu vermitteln. Mit diesem Wissen kann anschließend (für das Datenbankmodell typischen Einsatz) ein praktisches Beispiel erstellt und darauffolgend untersucht werden. Anschließend wird das gleiche Beispiel equivalent in einem relationalem Datenbankmodell angefertigt und in mehreren Performance-Experimenten getestet, analysiert sowie verglichen.
Im Barockschloss Lichtenwalde plant die Westsächsische Hochschule Zwickau, Fachbereich der Angewandten Kunst Schneeberg eine Galerie. Auf ca 500qm sollen Studien-, wie auch Diplomarbeiten der Öffentlichkeit präsentiert werden. Für die Galerie, die sich in die neue Nutzung des Schlosses integriert, soll im Eingangsbereich ein Tresen entstehen. Dieser muss unterschiedliche Anforderungen erfüllen: 1. Repräsentation der Hochschule 2. Präsentation von Publikationen der Hochschule (Karten, Kataloge) 3. Stauraum für Kataloge am Tresen
Die Diplomarbeit behandelt den Bau einer Konzertgitarre in experimenteller Bauweise. Die wesentlichen Modifikationen am Instrument sind ein zweigeteiltes Schallloch neben dem Griffbrett, ein verschließbares Zargenschallloch, ein Aufstellsteg mit Saitenführung durch die Decke, Sandwichzargen und das ausführliche Abstimmen des Instrumentes im offenen und besaiteten Zustand. Einige wichtige Messverfahren werden erläutert und dokumentieren die Auswirkungen des experimentellen Instrumentenbaus.
Mode ist ein sehr weit gefasster Begriff und in einer Definition nur schwer festzuhalten. Man trägt was gefällt, kombiniert was Spaß macht und erfindet sich jeden Tag neu. Dabei spielt das Vergangene ebenso wie das Neue eine wichtige Rolle. In diesem Zusammenhang entstand die Frage, was bestimmt die Mode: Altes oder Neues? In dieser Arbeit möchte ich die Besonderheiten der Mode der achtziger Jahre mit neuen Impulsen versehen und damit eine neue Interpretationsgrundlage schaffen, die reproduzierbar ist. Das bedeutet eine Kombination von sichtbaren und unsichtbaren Assoziationen. Die Hüllen dienen als Widererkennungsmerkmal für die subjektive Betrachtungsweise des Einzelnen, jedoch wurden die Flächengestaltung, Muster und Farben neu entwickelt. Im Folgenden wird auf die Beständigkeit, die Einzigartigkeit und die Unverwechselbarkeit von Mode hingewiesen, die jeweils durch die individuelle Betrachtung unterschiedlich ausfallen kann. Dabei ergibt sich die Frage, hat Mode ein Haltbarkeitsdatum?
Für das "Kultur. Hotel. Kaiserhof" in Bad Liebenstein wurde eine Wandgestaltung erarbeitet. Dabei galt es auf das vorhandene Farbkonzept, die Lichtverhältnisse und das Interieur zu reagieren und die gestalterische Arbeit darauf abzustimmen. Formgebendes Gestaltungsmittel wurde die Lamelle, die sich aus dem Material Tyvek, einem Polyethylen- Spinnvlies, zu einem Relief verarbeiten liess. Die Applikation mittels Naht wurde genutzt, um Lamellen auf den Trägerstoff zu fixieren. Zwei Wandgestaltungen entstanden mit jeweils sieben und neun Modulen.
Die Diplomarbeit besteht aus einem theoretischen Teil, welcher sich mit dem Gitarrenmodell "Framus Präsident" aus dem Framusmuseum in Markneukirchen beschäftigt. Hierbei wurde das Modell genauer untersucht, dessen Geschichte und auch die Geschichte des Gitarrenherstellers Framus erzählt. Des weiteren befindet sich auch ein praktischer Teil in dieser Diplomarbeit, welcher den genauen Verlauf des Nachbaus einer Jazzgitarre "Framus Präsident" zeigt und darstellt.
Die Kollektion an Jacquardstoffen bietet eine mögliche Antwort, wie das Innere eines Raumes durch Belebung und Gestaltung an besonderer Atmosphäre dazu gewinnen kann. Eine Zusammenführung von traditioneller Technologie - der Jacquardweberei und moderner gestalterischer Umsetzung fand statt. Sie basiert auf der Inspiration des Mikrokosmos, mit dessen Schönheiten und Einzigartigkeiten, widergespiegelt in Form von Früchten und Samen - welche für das bloße Auge fast unsichtbar erscheinen. Dabei wurden diese subtilen, natürlichen Formen durch gestalterische Umsetzung neu interpretiert. Die drei Entwurfsserien "Filigran", "Konstruktiv" und "Dynamisch" präsentieren sich durch ein facettenreiches Erscheinungsbild. Für den privaten sowie öffentlichen Raum umfassen diese textilen Flächengestaltungen ein vielfältiges Angebot bezüglich des Dekorationsbedarfs.
Der Grundgedanke der Kollektion ist, durch das Verwenden bekannter Bekleidungsteile, ein unbekanntes, neues und zeitgemäßes Outfit zu schaffen. Auf Basis eines erarbeiteten Fundus unterschiedlicher Sortimente aus den verschiedenen Dekaden des 20. Jahrhunderts wurden zum Beispiel Blusen, Hemden, Hosen und Jacken mittels der Technik des Collagierens zusammen gefügt. Der Effekt bei dem ersten Wahrnehmen der Kollektion soll dem Dèjà vu nahe stehen. Dieses Wahrnehmungserlebnis beschreibt einen Moment des Geschehens, in dem man glaubt diesen Augenblick bereits erlebt zu haben. Ein Dèjà vu ist zum Zeitpunkt der Begebenheit sehr realistisch. Man ist sich sicher, das einem diese Situation schon einmal widerfahren ist, aber kurze Zeit später, oft nur ein paar Sekunden, ist dieses Gefühl bereits sehr vage und verschwommen. Im Bezug auf die Kollektion ist das Dèjà vu ein kurzes Wahrnehmungserlebnis hinsichtlich der einzelnen Outfits. Beim ersten Eindruck der einzelnen Modelle soll das Gefühl vermittelt werden, dass diese Form bereits existiert hat. Aber kurze Zeit später ist man sich dieser Empfindung nicht mehr sicher. Sie
Die entstandene Arbeit besteht aus zwei Teilen, die in einem Kontext stehen. Fünf gefilzte und bestickte Flächen je 21,5cm x 29,5cm zeigen, einem Foto ähnlich, persönliche Eindrücke. Ein Portrait, ein Gruppenbild, der Ausschnitt einer Karte und eines Kalenders , sowie eine Armhälfte aus zwei Perspektiven werden thematisiert. Diesen Bildern ist jeweils ein ebenfalls gefilzter und bestickter Arm zugeordnet. Die Stickerei der Bilder findet sich auf diesen in veränderter Form wieder. Eine größere Anzahl von Armschalen ist innerhalb einer Gruppe schwebend im Raum installiert. Die hier angewandte Stickerei ist frei und nimmt nur noch indirekt Bezug auf die Arbeiten an der Wand. Mit differenzierten Intensitäten der bestickten Arme entstehen Schwerpunkte, die den Blick des Betrachters leiten.
Das Kommunikationszentrum einer Wohnung ist der Esstisch. Dort trifft man sich für gemeinsame Familienessen, zum Freundschaften pflegen und zu Geschäftsessen. Dabei wird der Tisch besonders dekoriert durch Tafelgeschirr, Besteck und Tischdecke. Tischdecken beleben, bringen Struktur und Farbe in den Raum hinein. Sie sind ein repräsentatives Element, aber ebenfalls können sie zum Schutz hochwertiger Tischoberflächen dienen, vor Verschmutzung oder Beschädigungen. Meine individuelle Kollektionsentwicklung flachgewebter Tischwäsche unterscheidet sich in der Farbigkeit(rot und blau), verschiedenste Streifenanordnungen und die Individualität bringt der Ikat hinein. Es gibt 2 Farbvarianten und in allen beiden kommt weiß und der Ikat vor, mal mehr mal weniger. Die Tischdecken sollen sich in jeden Raum einfügen können und für unterschiedliche Anlässe verwendbar sein. Es soll aber jeder für sich entscheiden können, ob man die Tischdecke für einen besonderen Anlass oder für den alltäglichen Gebrauch nutzen möchte. Die Tischdecken wurden am Flachwebstuhl aus handgefärbter Baumwolle hergestellt
Die Diplomarbeit nimmt Bezug auf die Trendentwicklung der seit den 90iger Jahrender "auf Alt" gemachten Bekleidungsstücke. Die used look Jeans die mit ihren aufwendig auf alt getrimmten Flicken dem Kunden eine Art von vorgefertigter Individualität suggeriert - wird zum Aufhänger eines Protokolls über unser Konsumverhalten in dem es neben dem Wunsch nach dem immer wieder Neuen eine Sehnsucht nach Wertigkeit von Bekleidung (- die es verdient geflickt zu werden) gibt. In der Ahnnahme das diesem Trend eine Art nostalgische Sehnsucht zugrunde liegt, nutzt die Kollektion Formelemente der Bekleidung des 19. Jahrhunderts um sich aber zu aktuellen Trends zu äußern.
Zur Funktion des Bassbalkens
(2008)
Teil 1: Sammlung, Aufarbeitung und Kommentation von meist englischsprachigen Publikationen zum Thema "Funktion des Bassbalkens im Streichinstrument" im Sinne eines Nachschlage-, Referenzwerkes. Teil 2: Durch Auswertung einer zu diesem Zwecke entwickelten und durchgeführten Versuchsreihe wird die Bedeutung der Querschnittsform des Bassbalkens in Bezug auf die Möglichkeiten der Einflussnahme auf Abstimmung der Deckenplatte sowie der Wirkung auf das Instrument als ganzes untersucht.
Mit der Diplomkollektion Pro Vitamin entstand eine verspielte Frühjahr-/Sommer-Kollektion. Der Titel steht dabei zum Einen für die Inspirationsquelle und zum Anderen für die Verwendung von gesunden und hautfreundlichen sowie ökologisch korrekten Materialien. In diesem Zusammenhang wurde sich intensiv mit dem aktuellen Ökotrend befasst. Die Wirkung der Materialität der Inspirationsquelle
Der Messestand
(2008)
Theoretische, konzeptionelle Auseinandersetzung über die Gestaltung von Messe- und Ausstellungsständen. Beschrieben werden in diesem Zusammenhang allgemeingültige und konkret auf den Studiengang Holzgestaltung bezogene Anforderungen an eine Präsentationsplattform. Des Weiteren wird der ausgeführte Diplomentwurf, das Angebot an den Studiengang, im Detail erklärt. Bilder und technische Zeichnungen ergänzen die schriftlichen Ausführungen.
1.1 Thema und Zielstellung Diese Arbeit behandelt den Entwurf und Bau einer Konzertgitarre mit einer Decke in Sandwichbauweise. Diese neuartige Konstruktionsweise wird von einigen namhaften Instrumentenbauern verwendet und bietet die Chance, die Gitarre klanglich weiterzu-entwickeln, da sie bedeutende Vorteile im Masse-Steifigkeits-Verhältnis hat. Die sogenannte moderne
Das Areal Poststraßein der Großen Kreisstadt Aue-Bad Schlemaist ein zentraler Punkt der Stadt. Der dort entlangführende Straßenzug Schneeberger Straße/Post-platz/Poststraße weist eine gehäufte Defizitzahl auf und ist daher zu überplanen, ebenso wie der sich anschließende Knotenpunkt Schillerstraße/Poststraße/Wehr-straße. Vor allem ist die geringe Fahrbahnbreite bei Linienbusverkehrzu verbreiternund die schlechten Sichtbeziehungen zwischen Längsverkehr und den ruhenden Ver-kehrzu beheben.Die Fahrwege am Knotenpunkt sind zu optimieren.Weitere Defizitewurden ausgearbeitet und analysiert. Im nachfolgenden sind Varianten für den Stra-ßenzug entwickelt, die die Defizitebeheben. Die entwickelten Varianten werden mittels Variantenvergleichs beurteilt und eine Vorzugsvariante eruiert. Die hervorgegangene Vorzugsvariante wurde im Weiterenhinsichtlich Entwässerung und Oberbau detailliert betrachtetund der angeschlossene Knotenpunkt ausgearbeitet.
eine landschaft für kinder
(2010)
Entstanden ist ein runder Spielteppich, dessen Form sich auf die zirkuläre, spiralförmige Zeichnungsart von Kindern gründet. Er besteht aus mehreren, frei aneinander an legbaren Teilen für vielfältige Einsetzbarkeit. Die Farbe des aus Wolle getufteten Teppichs leitet sich von den Moosen und Flechten der Moorlandschaft ab. Ein zusätzliches Modul bietet durch seine verschiedenen Materialien ergänzend haptische Erlebnisse
Shift- Sustainable Fashion
(2010)
In dieser Arbeit ist die Entwicklung und Umsetzung von 12 Sitzgelegenheiten aus Schaumstoff mit Kunstleder und Filz für das Optische Museum in Jena dokumentiert. Die entstanden Sitzwürfel stehen unter dem Modell der Sternenkuppel nach dem Jenaer Astronom und Mathematiker Erhard Weigel. Dem entsprechend sind die Sitzwürfel mit den 12 Tierkreiszeichen versehen. Das Sitzkonzept schließt eine Raumgestaltung ein, d.h Wände werden in passenden Farben gestrichen und Glastüren in passenden Farben mit Folie abgeklebt.
Die Kollektion konzentriert sich speziell auf die Snowboardbekleidung und deren Zubehör, z.B. Snowboard, Rucksack, Snowboardschuhe, Bindung, T-Shirt, Sweatshirt und Tücher. Die Kollektion gliedert sich in den Bereich Allover-Prints als Digitaldruck auf Funktionsstoffe für die Snowboardbekleidung und den Bereich platzierten Druck als Siebdruck für die Streetwear.
Kinder wollen die Welt entdecken, sind hungrig nach Neuem. Sie begreifen ihr Umfeld am besten durch ausprobieren, durch selbst Tätig sein. Aber nicht immer sind die Vorraussetzungen dafür gegeben. Und was dann? Wie können wir unsere Kinder zum Beispiel während einer langen Autofahrt beschäftigen? Was tun, wenn wir zu lange mit den
In der Diplomarbeit entstand eine Kollektion Effekttapeten. Als Inspiration diente das Thema "Großstadt". So finden sich typische Gestaltungselemente wieder, z. Bsp.das Straßennetz, die Stadtaufsicht und Metrofahrpläne einer Stadt. Zu diesen drei Gruppen wurde eine typische Farbskala erstellt, welche mit Schäumen, Glimmer und Leuchtpaste umgesetzt wurde.
Großstadt - Nomaden
(2010)
Inspirative Grundlage der Diplomarbeit bildet die Natur. Nebel und Licht erzeugen in einem abwechslungsreichen Wirkungsspektrum eine Vielzahl an Gestaltungslösungen.Die Thematik ermöglicht eine freie Interpretation. Neue Ansatzpunkte in Bezug auf Oberflächengestaltung und experimentell angehauchte Formfindungen sind die erwünschte Folge. Die natürlich weibliche Körperform ist Ausgangspunkt für die weiteren Betrachtungen. Typische Eigenschaften von Nebel und Licht werden aufgegriffen und mittels kontrastreicher Gestaltung in den Modellen visualisiert. Der meist mit negativen Verbindungen assoziierte "Nebel", erhält in der Kollektion eine neu Bedeutung und ermöglicht in Kombination mit "Licht" ungeahnte Sichtweisen. Basierend auf die weibliche Sinnlichkeit entstehen organisch fließende Silhouetten, die durch die vorherrschende Dualität von herb / männlichen und verspielt / weiblichen Elementen in ein spannungsvolles Gefüge gebracht werden. Dadurch wird gestalterisch auf die moderne Verwandlung der Frau verwiesen. Das moderne Zeitalter wird durch den Einstaz technisch anmutender, innovativer Materialien dargestellt und bildet einen bewusst erzeugten Kontrast zur Inspirationsquelle, die somit neu interpretiert wird.
Das Altenpflegeheim "Urbanushaus" in Thurm, ein Heim der Stadtmisssion Zwickau, ließ mit diesem Diplom seinen Andachtsraum im Dachgeschoß gestalten. Es sollte der diakonische Charakter des Heimes sichtbar werden und eine Raumstrukturierung vorgenommen werden, weil er sowohl für Gottesdienste und Feiern mit bis zu 100 Teilnehmern als auch für Mitarbeiterschulungen in kleinen Gruppen genutzt wird. Der Raum ist ca. 17 m x 11m groß, die höchste Stelle des Raumes mit 45° geneigten Dachflächen beträgt 6 m. Es erfolgte eine Raumberuhigung durch ein 6 m langes und 3 m breites textiles Banner, das an der Giebelseite von der Decke abgehängt wird. Im Rahmen der Arbeit entstanden ein Altartisch, ein Ambo und winkelförmige Raumteiler in Leichtbauweise.
Die Diplomarbeit beinhaltet die Erarbeitung eines vierteiligen, gefilzten Wandteppichs zum Thema "Amor und Psyche". Ein wesentlicher Bestandteil der Arbeit besteht aus künstlerischer Arbeit für die Entwurfsfindung sowie der Umsetzung der künstlerischen Idee im Material Filz. Die bildhafte Darstellung im Filz wird durch den Scherenschnitt realisiert. Die Autorin enwickelte eine eigene Form und Bildsprache um narrativ eine Interpretation der Erzählung von Amor und Psyche (Apuleius) umzusetzen. Das Werk hat die Maße von insgesamt 4,50 Meter x 1,50 Meter.
Im Auftrag der Firma Loi Moden ist eine tragbare Kollektion entstanden. Zur Inspirationsquelle dieser Arbeit wurde Lewis Carrolls Buch "Alice im Wunderland". Mehrere analytische Aspekte, sowie persönliche Impressionen beeinflussten die Kollektionsentwicklung. Die für das gesamte Werk charakteristische Ambivalenz wird als eine Synthese der zwei Methoden: der Schnittkonstruktion und des Drapierens verstanden. Dadurch werden dekonstruktive und konstruktive Ansätze in der Kollektion sichtbar. Die Zweiheit zeichnet sich auch in der Kombination vom Schlichten und Aufwendigen, Ausgewogenen und Überbetonten sowie in der Silhouettenkombination innerhalb eines Modells aus.
Die Diplomarbeit ist eine Angebotskollektion für die Firma LOI MODEN Gera. Exklusives, zeitloses Design mit femininer Klasse prägt die Mode von LOI MODEN. Die Firma besitzt ein neu etabliertes Modelabel namens Cape Cade, für diese neue Linie wurde die Diplomarbeit angefertigt. Die Diplomkollektion besteht aus neun Outfits für den Damenoberbekleidungsbereich (DOB) und ist eine Kollektion für die Frühjahr/Sommersaison 2010. Das Thema der Diplomarbeit
Das gestalterische Anliegen der Diplomarbeit ist es, aus einer Grundform, dem Kreis, insgesamt vier Hauptelemente zu entwickeln, die eine Vielzahl von Möglichkeiten bieten, Flächen und Räume für ein Puppentheater zu schaffen, die Kostüm und Kulisse gleichzeitig sein können. In ihrer Anmutung entsprechen die vier gefilzten und mit Seide kombinierten Module den vier Jahreszeiten. Partner und Nutzer des Projektes ist das Puppentheater am Südthüringischen Staatstheater Meiningen, das daraus ein Theaterstück für einen Solospieler inszeniert. Es soll eine kleine Geschichte entstehen, die Kindern zwischen drei und sechs Jahren die vier Jahreszeiten nahe bringt.
Die Diplomarbeit befasst sich mit der mythologischen Figur Werwolf, indem sie sich mit seiner zwitterhaften Doppelnatur auseinandersetzt. Die Ambivalenz von menschlichem und tierischen Part innerhalb des Wesens dient der hier vorgestellten Arbeit als Inspiration zum Entwurf einer Kleidermodenkollektion. Ausgehend von klassischen Bekleidungsformen und Materialien für Oberbekleidung wird versucht eine neuartige Bekleidungsform zu entwickeln. Dabei bleibt der Ursprung der Bekleidung sichtbar und wird mit der Formensprache der Tieranatomie, sowie visuellen Merkmalen von Tieren (Wolf) vermischt. Dafür werden Kunstpelze und Menschenhaar eingesetzt sowie durch Acrylbeschichtungen hautähnliche Öberflächen mit einbezogen. Auch in der Verarbeitung und Detailgestaltung bewegt sich die Kollektion zwischen Klassischem und Unkonventionellem. Die Kollektion setzt sich mit einem inneren Widerspruch des Menschen auseinenander - der Anspruch auf Authentizität (Individualität) und Gruppenzugehörigkeit (Integration), welcher auch durch Mode bestimmt wird. Sowie den damit verbundenen Forderungen und Zwängen, denen er sich deshalb aussetzt. So bewegt sich der Mensch ähnlich eines Zwitterwesens, wie dem Werwolf ständig zwischen zwei Daseinsformen.
Der barocke Garten folgt strengen Regeln in der Symmetrie und dem Aufbau. Eigens dafür wurden genaue Pläne gezeichnet. Dafür wandelte sich der Beruf der Gärtner zu Architekten. Die Pflanzen wurden akribisch zurückgeschnitten und zu Bildern gesetzt. Und dennoch fand in den Parkanlagen ein vielfältiges Leben statt, eines das nach Zerstreuung suchte. Und so verhält es sich auch heute noch. Bei genauer Betrachtung der Anlagen stellt sich jedoch heraus, dass die einsmalige Aribie im Detail etwas nachgelassen hat und manche Gewächse wachsen dürfen wie sie wollen. Der Geist des Barock hat sich in unsere Zeit gerettet, so wie wir ihn heute interpretieren. Und so versteht sich auch die Kostüm-Kollektion. Sie spielt mit den Kontrasten aus konstruierten Linien und geschwungenen Formen, aus starren Flächen und flüchtigen kleinen Bewegungen, gerade als wollte sich ein zartes Pflänzchen seinen Weg ans Licht bahnen.
Der barocke garten folgt strengen Regeln in der Symetrie und dem Aufbau. Eigens dafür wurden genaue Pläne gezeichnet. Dafür wandelte sich der Beruf der Gärtner zu Architekten. Die Pflanzen wurden akribisch zurückgeschnitten und zu Bildern gesetzt. Und dennoch fand in den Parkanlagen ein vielfältiges Leben statt, eines das nach Zerstreuung suchte. Und so verhält es sich auch heute noch. Bei genauer Betrachtung der Anlagen stellt sich jedoch heraus, dass die einstmalige Akribie im Detail etwas nachgelassen hat und manche Gewächse wachsen dürfen wie sie wollen. Der Geist des Barock hat sich in unsere Zeit gerettet, so wie wir ihn heute interpretieren. Und so versteht sich auch die Kotüm-Kollektion. Sie spielt mit den Kontrasten aus konstruierten Linien und geschwungenen Formen, aus staren Flächen und flüchtigen kleinen Bewegungen, gerade als wollte sich ein zartes Pflänzchen seinen Weg ans Lich bahnen.
Hauptinhalt der Arbeit ist die ausführliche Dokumentation von Violinen der Geigenmacher-Familie Schönfelder. Diese Dokumentation enthält von jedem der neun erfassten Instrumente: - eine optische Einschätzung in Worten - die Erfassung aller wichtigen Maße in Tabellen und graphischen Darstellungen - Fotografien aller wichtigen Ansichten und Details. Die dokumentierten Instrumente sollen anhand der aufgenommenen Daten nachgebaut werden können. Der Dokumentation vorangestellt sind biographische Angaben zu den Mitgliedern der Familie Schönfelder. Abschliessend wurden die einzelnen Instrumente bezüglich ihres charakteristischen Stils verglichen. Ausserdem wurde der praktische Teil der Arbeit - der Bau einer Violine nach Johann Adam Schönfelder - ausführlich beschrieben und dokumentiert, wobei auf die Besonderheiten der historisch-vogtländischen Bauweise eingegangen wurde.
08/15+
(2011)
Der Gegenstand der vorliegenden Diplomarbeit besteht in einer persönlichen Auseinandersetzung mit dem ständigen Widerstreit zwischen der Dominanz allgemein vorherrschender Modetrends und dem Bestreben des Einzelnen nach nachhaltiger äußerlicher Betonung seiner Einzigartigkeit in der sozialen Gemeinschaft. Mit der Hinwendung zu einer authentischen und wertorientierten Darstellungsform wird das Ziel verfolgt, diesem Widerspruch mit einer eigenen Alternative zu begegnen.
Die Diplomarbeit zeigt die Entwicklung einer Stoffkollektion mit einem eigenständigen Formenschatz. Die Grundlage der Entwürfe ist die Fusion von HipHop und Klassik in Anwendung für eine Angebotskollektion an die Fa. Puma. Es werden die Rahmenbedingungen, die Zielgruppen, die Inspirationen und die erarbeiteten Entwurfsgruppen sowie die technische Umsetzung in Druck, Stick und Weberei erläutert.
Die vorgelegte Arbeit befasst sich mit dem Thema Unisex. Es soll untersucht werden, in wie weit geschlechtsdifferenzierende Bestandteile von Bekleidung zurück genommen werden können, um eine für Damen und Herren tragbare Garderobe zu schaffen, die von ein und der selben Schnittkonstruktion ausgeht. Eine Kollektion zu erstellen, die den kurzlebigen Trends weitestgehend standhält und von Männern wie von Frauen ohne geschlechtsspezifische Einschränkung getragen werden kann, ist Intension dieser Diplomarbeit.
Linienspiele
(2009)
In Zusammenarbeit mit der Firma Collor-Textil GmbH Frankenberg/Sachsen ist eine Auswahl von Entwürfen für die Kollektion Frühjahr/Sommer 2008 für die Bettwäschefirma ESTELLA entstanden. Um ein abgerundetes Raumkonzept zu schaffen, sind die modernen Schiebegardinen, die eine optische Einheit mit den Bettwäschedessins bilden sollen, in die Entwurfsarbeit mit aufgenommen wurden. Eines der Kollektionsthemen wird erfolgreich in die Kollektion Frühjahr/Sommer 2008 einfließen. Die Bettwäschedessins sind für den Druck an der Rotationsmaschine vorgesehen, liegen bei der Verteidigung aber als Digitaldruck vor.
Es ist eine Wandgestaltung für die FH Zwickau entstanden. Die Gestaltung der einzelnen Filzflächen ( 90 cm x 1, 60 m) zeichnen sich durch Lebendigkeit und expressive Formensprache aus, sie wirken sehr leicht und sprechen die Sinne an. Die Leichtigkeit, die die Wandgestaltung vermittelt, stellt einen Kontrapunkt zur Nüchternheit der Architektur des Fachhochschulgebäudes Zwickau dar. Bemalte Seide in Symbiose mit Filz lässt blütenblätterartige Reliefs entstehen, die zum Berühren verführen können. Keimung, Wachstum, Blüte, Reife und Verfall sind thematisiert, jedoch lässt der vage traumhafte Charakter dieser Filzflächen verschiedene Interpretationen zu.
Terra Australis
(2010)
Chamäleon - eine Business- Travel Kollektion für die Fa. W. L. Gore & Ass. GmbH Unsere schnelllebige Zeit ist voll mit gefüllten Terminplanern, überhitzten Innenstädten und unterkühlten Konferenzräumen. Ein schneller Ortswechsel steht für viele Geschäftsleute oft an der Tagesordnung. Ein Leben aus dem Koffer stellt mehr den je unterschiedlichste Anforderungen an die Bekleidung, unserer zweiten Haut. Damit kompensieren wir den unzureichenden Schutz unseres Körpers vor äußeren Einflüssen wie Wind und Temperaturschwankungen. Im Gegensatz dazu haben Tiere im Laufe der Evolution erstaunliche Mechanismen entwickelt, sich an verschiedene Lebensräume und Situationen anzupassen. Das Chamäleon, eines der flexibelsten und wandlungsfähigsten Tiere, wurde zum Gegenstand und Inspirationsquelle dieser Diplomarbeit. Tarnen und Auffallen, Dresscode und Individualität, Klassik und Innovation stehen im Kontrast zueinander und vereinen sich in einer Kollektion. Das Konzept wurzelt in der Verhaltensanalyse von Mensch und Tier, nutzt diese Erfahrungen und interpretiert sie neu. Das von dem Diplompartner gestellte Thema eine Business- Travel Kollektion zu entwerfen, setzte zudem eine intensive Auseinandersetzung mit den Phänomenen Dresscode und Etikette voraus. Klassische, stilvolle Merkmale fließen in die Formensprache ein und befinden sich in einem spannungsvollen Kontrast zu dynamischen, asymmetrischen und organischen Linien des Chamäleons. Die Kleidung und Accessoires sollen dabei nicht nur funktionale Bekleidung sein, sondern gleichzeitig zu einem Teil seines Trägers und seines Lebens werden. Das so genannte
Die Lira in der Renaissance
(2008)
In dieser Diplomarbeit ist eine Kollektion von Raumtextilien mit Hilfe der Jacquardweberei entstanden. Das Formengut ist der Pflanzenwelt entnommen und behandelt die Blüten von ausgewählten Alpenpflanzen. Es werden traditionelle Techniken und eine klassische Formensprache mit einer freien, individuellen Formensprache kombiniert.
Die große Herausforderung dieses Diplomthemas beruht darin, dass neben den gestalterischen und funktionalen Eckpfeilern in der Entwurfsfindung noch ein weiterer, alles dominierender Aspekt berücksichtigt werden muss: Das Endprodukt dieses Entwurfsprozesses ist nicht nur ein Möbelstück, welches mal mehr, mal weniger in der ihm zugedachten Funktion genutzt wird - sondern Lebewesen werden einen Großteil ihres Lebens in dem Objekt verbringen. Sie werden das gesamte Produkt erleben, beleben. Sie werden es in jeglicher erdenklicher - und unerdenklicher - Weise nutzen. Dies bedarf bei der Ideenentwicklung viel Gespür für die unendlichen Eventualitäten, die mit dem Leben an sich einhergehen. Man muss sich weitestgehend in die Lebewesen hinein versetzen: was sind ihre Vorlieben, was ängstigt sie, was interessiert sie, was brauchen sie? In dieser Arbeit wird eine Tierbehausung vorgestellt, die sowohl die ästhetischen als auch funktionalen Aspekte berücksichtigen. Das Ergebnis ist eine Behausung die viel mehr ist, als ein Möbelstück: Sie ist Mittelpunkt des Lebens und Erlebens für Tier und Tierhalter.
Die Arbeit erläutert die Entstehung des Spielbereiches in der Eingangshalle der Mineraliensammlung "Terra Mineralia" in Freiberg. Inspiriert von hölzernen Kristallmodellen entsteht ein ganzheitlich wahrnehmbares Spielangebot. Kristalline Spielmodule können an den Wänden kombiniert und versetzt werden. Es entsteht eine smaragdgrüne Druse, sie bildet eine außergewöhnliche Raumerfahrung. Berücksichtigt sind in dieser Arbeit entwicklungspsychologische Grundlagen, bauliche Gegebenheiten und fachspezifische Hintergründe.
Diese Künstlerbuch ist ein besonderes Buch, hergestellt aus handgeschöpften Papier, in Verbindung mit Stickerei als Buchbindung. Es umfasst 15 Seiten im Format 59x42 cm. Dabei ist jede Seite in ihrer Art unterschiedlich gestaltet. Das charakterstarke Material Kozo und Abaca beeinflusste die Vorgehensweise der Künstlerin in vielen Bereichen. Sie fand ihren ganz persönlichen Stil in dem Dialog zwischen Material und Technologie. Die Aktzeichnungen in Tusche im Inneren des Buches zeugen von der intensiven Auseinandersetzung. Die Künstlerin schafft eine fast schon intime Atmophäre, indem sie ihr Modell durch den Buchraum tanzen lässt.Sowie das Modell zeigt sich auch das Buch in seiner Gestalt nackt und natürlich mit offener Bindung, gleich dem menschliche Rückrad. Dieses Künstlerbuch soll emotionalisieren und sensibilisieren.
Das Resultat der gestalterischen Bemühungen ist ein abstrahierter Schacht der die Brunnenfläche als Bühne nutzt, heisst sich an ihrer Form orientiert. Der Schacht wird aus Eiche-3-Schicht-Platte gebaut. In diese Platte werden Wörter reingefräst, durch welche Licht und Schatten ihr Spiel treiben können. Die Wörter sind einerseits aus dem Bergmannsvokabular entnommen und andererseits Daten und Fakten der Schneeberger Geschichte in Hinsicht auf den Bergbau.
Entwickelt wurden begrenze textile Flächen in einer Mischtechnik, bestehend aus den textilen Techniken Applikation und freie Stickerei sowie Zeichnung und Malerei. Ausgangspunkt der Entwicklung waren Texte und Textfragmente des portugisieschen Schriftstellers Fernando Pessoa. Inspiriert davon entstanden zunächst abstrakte malerisch-zeichnerische Assoziationen, und wiederum davon angeregt, eine Erweiterung ins textile und letztendliche Medium.
Die Arbeit beinhaltet die Untersuchung verschiedener Sandwichmaterialien für deren Verwendung im Gitarrenbau. Dabei soll speziell die Steifigkeit der Gitarrendecke bei geringem Gewichtszuwachs größtmöglich erhöht werden. Die Aufzeichnung von Messergebnissen mit geeigneten Versuchsanordungen und Messvorrichtungen und deren anschließende Auswertung steht dabei im Vordergrund. Im letzten Teil der Arbeit werden die Erkenntnisse durch den Bau einer klassischen Konzertgitarre mit Sandwich-Decke (Double-Top) in die Praxis umgesetzt.
Diese Diplomarbeit ist eine Wandgestaltung nach dem Prinzip der modularen Installation mit vielseitigen, kindgerechten Funktionen. Es wurden Flächen entwickelt, die neben dem dekorativen Zweck, funktionalen, veränderbaren Ansprüchen genügen. (Mein Inhalt bezieht sich auf; Hinführung, Ort, Zielgruppe, Inspiration, Ideenfindung und Gestalterische Vision, Material und Technik, Formfindung, Umsetzung, Befestigungsmöglichkeiten, Anwendungsideen usw.)
In Zusammenarbeit mit E15 Design und Distributions GmbH wurde eine Kollektion an Paravents/Raumteilern entwickelt. Spezifische Auseinandersetzung fand mit der Möbeltypologie des Paravents statt, sowie der Markenphilosophie von E15. Der Fokus des Entwurfs liegt auf der Materialität. Die Prototypen sind in Massivholz (Eiche/Nussbaum) ausgeführt.
Diese Diplomarbeit untersucht Leben und Werk der Klingenthaler Geigenbauerfamilie Hoyer im Zeitrahmen des 18. und 19. Jahrhunderts. Eingebettet in den historischen Kontext, werden biographische Daten zu Andreas Hoyer I. und zu dessen sechs Söhnen dargestellt. Zugleich werden Aussagen zu den Arbeitsweisen dieser Geigenbauer und zu stilistischen Eigenarten der Instrumente gemacht. Dies basiert auf der Vermessung, der fotographischen Dokumentation und der Beschreibung von zehn Streichinstrumenten. Ein wichtiger Aspekt der Arbeit ist außerdem die Dokumentation des Nachbaues einer Violine nach dem Vorbild eines Instrumentes von Andreas Hoyer II., Klingenthal 1781 (Händel-Haus Halle, Inv.-Nr. Ms 251) in historisch-vogtländischer Bauweise.
untitled document
(2009)
Meine Aufgabe bestand darin ein repräsentatives Möbel für die Aufbewahrung von Schmuck und Accessoires zu entwerfen und bis hin zur Realisierung zu planen. Dieses Möbel soll später im Ankleidezimmer stehen und so gehörte es ebenfalls zu meinem Aufgabenbereich ein Angebot für die Gestaltung des Raumes zu entwickeln.
Im Rahmen dieser Diplomarbeit wurde eine Vielzahl namhafter Instrumente(Conde, Ramírez, Bellido, Reyes, Sanchez Lopez usw.) auf Ästhetik, Klang und Konstruktion untersucht. In Kombination mit eigenen vorangegangenen Versuchen und Angaben in der Literatur wurden zwei Instrumente gebaut, die die Anforderung an solistisch konzertantes Spiel erfüllen.
Der Grundgedanke meiner Diplomarbeit besteht darin, die eigene Familiengeschichte anhand von Porträts in der Gobelinweberei aufzugreifen. Obwohl es in erster Linie um die Webtechnik geht, spielt die Farbegestaltung der Porträts eine besonders wichtige Rolle.Meine Absicht ist es, mich stilistisch mit der POP ART auseinander- zusetzen und das Gestaltungskonzept unter diesem Aspekt zu entwickeln. Die Farbigkeit ist ein visueller Sinneseindruck, der auf jeden Betrachter individuell wirkt. Jeder Mensch entwickelt eigenständige Gefühle zu bestimmten Farben. Sei es der Zorn, der bei bestimmten Personen mit der Farbe Rot verbunden wird, oder die Liebe, die ebenfalls der Farbe Rot zugeordnet wird. Die Symbolkraft der Farben wird in den folgenden Abschnitten untersucht. Ich habe die eigene Familie für die Gestaltung der Porträts gewählt, da über diesen Weg die jeweiligen Charakterzüge der Dargestellten in Erfahrung gebracht und in Farbe übertragen werden konnten. Die Farbsymbolik konnte durch die bekannten und teilweise auch in Erinnerung gebliebenen Charakterzüge der porträtierten Personen authentisch umgesetzt werden.Mit Hilfe einer selbsterstellten Umfrage wurde dies auch von Familien- angehörigen in persönlicher Auslegung bewertet. Assoziationsräume bleiben jedoch offen und sind jedem Betrachter selbst überlassen. Im Entwurfsprozess wurden die Porträts anhand von teilweise sehr alten Fotografien so stark vereinfacht, dass der Blick nun automatisch auf die wesentlichen und markantesten Grund- und Gesichtszüge der Person fällt. Die Forschungsarbeit bestand somit darin, die interessantesten und eindringlichsten Eigenschaften einer Person einzufangen und in das jeweilige Farbschema zu übersetzen. Jeder Mensch ist verschieden und der Charakter besteht aus so grundlegend unterschiedlichen Facetten, dass es eine Herausforderung war, durch die gewünschte Klarheit und Direktheit der Farben das Wichtige und Wesentliche auszudrücken.
Für die evangelische Grundschule Schneeberg entstand im Rahmen der Diplomarbeit ein Gestaltungskonzept für einen Teil des Aufenthaltsraumes. Ziel der Arbeit war es, einen Platz zum Lesen und Lernen sowie einen Ort für Rückzugsmöglichkeit zu schaffen. Außerdem sollten Raumelemente entstehen, mittels derer spielerisches Lernen in gemütlicher Atmosphäre möglich ist. Raumteiler, Kissen, Taschen und Bodenmatten bilden dabei die Entwurfsgrundlage.
Bassinstrumente bilden das klangliche Grundgerüst von mehrstimmigen Musikstücken und sind somit wichtiger Bestandteil in vielen Musikstilen. Zupfinstrumente, die entwickelt wurden, um die tiefen Register zu bedienen, bilden den Kernpunkt dieser Arbeit. Die Gruppe der Schalenhalslauten wird jedoch weitgehend ausgegrenzt. Im Besonderen wird auf die akustische Bassgitarre, die in den 1960ern aufkam, eingegangen. Geschichtliche Fakten, terminologische Aspekte, Einsatzgebiete sowie konstruktive Merkmale werden beschrieben und anhand von Abbildungen verdeutlicht. Auch elektrisch verstärkte Bässe und der Kontrabass werden in diesem Zusammenhang erläutert, da sie unter anderem als Vorläufer für die akustische Bassgitarre in Betracht kommen. Die Instrumente aus dem praktischen Teil der Diplomarbeit werden dokumentiert und ergänzen somit die Abhandlungen.
Inspiration für die grundlegende Idee der Kombination von Bekleidung mit dem europäischen Modekostüm, war der Roman - Orlando Eine Biografie - von Virginia Woolf. Eine Romananalyse und Kostümkunde bildeten den Ausgangspunkt für eine konkrete Designaussage und die Entwicklung der Gestaltung. Details und Elemente des Europäisch- Britischen Kostüms sind aktualisiert, neu interpretiert und harmonisch mit moderner Mode kombiniert. Der stilistische Charakter der acht Modelle ist klassisch, unaufdringlich extravagant und sachlich, aufgelockert durch verspielte Details. Hauptkriterien waren eine angenehme Passform, der Einsatz hochwertiger Materialien und der Anspruch an Qualität. Längenverhältnisse und Materialauswahl unterstützen das herbst- winterliche Erscheinungsbild der Kollektion. Der britische Charakter wird durch die Wahl von variierendem Glenchek- Karo unterstützt. Die von der Firma Schoeller Textil AG bereitgestellten Stoffe besitzen multifunktionelle Innenseiten bzw. synthetisch eingearbeitete Raffinessen, was zu einer ungewöhnlichen Optik und einem unkonventionellem Stil führt.
Gegenstand der Untersuchung sind vier Gitarren eines der bedeutendsten spanischen Gitarrenbauers des 19. Jahrhunderts, Vicente Arias (1833-1914), die sich in Privatbesitz befinden. Sie wurden im Zeitraum von 1870 bis 1911 gebaut. Ziel der Arbeit war es, diese Instrumente zu beschreiben, zu vermessen, zu photographieren und sie stilistisch und in ihrer Konstruktion miteinander zu vergleichen. Außerdem wurden einige biographische Daten aus verschiedenen Quellen zusammengetragen.
Im Mittelpunkt der Diplomarbeit steht die Entwicklung einer Stumpfkollektion für den Sport- und Freizeitbereich.Allerlei textiltechnologische Finessen für Strumpfwaren gibt es mittlerweile imHandel und an dieser Stelle sollte eingegrenzt sein, dass es sich bei der Kollektion nicht um Sportfunktionswäsche handelt. Sie stellt eher eine mögliche Gestaltung dieser dar. Es geht nicht in erster Linie darum, eine weitere Kollektion zu den vorhandenen zu entwerfen. Vielmehr ist das Hauptanliegen, eine gestalterische Herangehensweise für dieStrumpfgestaltung im Allgemeinen.
Die Diplomkollektion "Film noir" beschäftigt sich mit den Zusammenhängen der beiden Medien Film und Mode. Wie beeinflussen sie sich gegenseitig? Wie wird Mode im Film als Kommunikationsmedium genutzt? Am Beispiel des Genres Film noir werden Stereotype und Charaktere untersucht und als Outfits illustriert. Die Charaktere der Antiheld, der Informant, das Opfer, die Femme fatale und der Handlanger bilden Grundgerüst und Rahmen der Kollektion.
Die Vielfalt des Nützlichen ist eine Kollektion, in der das Schöne mit dem Zweckmäßigen verschmilzt und deren Besonderheit sich in ihrer Wandelbarkeit verbirgt. Eine Blüte, die sich aus einer Knospe entfaltet- eine Hülle, die sich öffnet und das Köstliche, Vortreffliche einer Sache offenbart, wird zum Gestaltungsprinzip. Im Öffnen der Blüte begriffen als eine Wandlung von Ausdruck, Eigenschaft, Form, Farbe und Material offenbart sich das abstraktere Bild: Unter einer äußeren Schicht verbirgt sich eine weitere, die durchaus im Kontrast zum Außen stehen kann, aber dennoch ein harmonisches Ganzes ergibt.Schlichte Kleider werden extravagant, ein Rock faltet sich je nach Wunsch, ein dunkles Cape verbirgt sein edles und leuchtendes Innen. Eine Kollektion die vielfältig ist, die Funktionalität mit dem Sinnlichen, der Raffinesse, der Individualität und dem Kreativen verbindet.
In dieser Diplomarbeit wurde in Zusammenarbeit mit der Firma Villeroy & Boch GmbH eine Fliesenserie zum Thema "Le Grand Bazar" entwickelt. Das Formengut setzt sich aus verschiedenen Stoffmusterbüchern und eigenen Zeichnungen zusammen. Dabei ist ein Formenfundus von floralen und technischen Formen entstanden.
Eine Kollektion von Wandelementen, die innovativ und trendbewusst zugleich ist. Dabei stehen Lichtakzente und Reflexionen im Spannungsfeld unterschiedlichster Materialien und Oberflächen. Diese Kollektion ist kein Massenprodukt, sie soll Unternehmen Anstoß geben zielgruppengerecht und zeitgemäß Trends zu realisieren und neue Ideen zu verwirklichen.
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(2009)
Das Ziel dieser Diplomarbeit lag in der Schaffung eines Platzes zum Sitzen und Lesen für die evangelische Grundschule Schneeberg. Zusätzlich ist einen Angebot für einen Platz zum Stehen, Balancieren, Klettern, Bewegen, es sich Bequem machen, sich Ausruhen, sich Niederlassen und Wohlfühlen, Verabreden, Geheimnisse Austauschen, Thronen, Träumen, Verstecken, Zusammensein, Dösen und Lümmeln geschaffen worden. Durch die unterschiedliche Angebote, die durch die Formsprache des Sechseckes beherrscht werden, wie Bänke, Spiel- und Kletterkonstruktionen, Rückzugsmöglichkeiten und ein Angebot für ein Freiluftklassenzimmer, gelingt es, der Schule die Möglichkeit zu geben, mehrere Räume individuell und mit unterschiedlicher Nutzung zu schaffen.